Seni Argentina di Berlin

Ana NEGRO menggunakan fotografi sebagai sarana untuk mendekati objek yang diinginkan secara estetis. Secara berkala ia mengundang sekelompok penari kontemporer ke studio-bengkelnya di Buenos Aires dan, di bawah slogan-slogan tertentu, mementaskan gerak tubuh mereka yang mengalir bebas, dengan ketelanjangan – seperti jiwa manusia – sebagai medium pertama. Sebagai koreografer magang, fotografer, dan seniman secara profesi, ia menggerakkan unsur-unsur visual wacana ini dengan membangun beragam pola, memperkenalkan bingkai-bingkai baru dan orkestrasi baru dengan tubuh-tubuh anonim, semuanya berada pada halaman yang sama dalam sejarah kulit.

Yanina adalah seniman termuda dalam kelompok ini. Karya-karyanya yang berskala besar menggunakan teknik kolase, tinta, dan cat minyak di atas kanvas. Dalam karya-karya yang dipamerkan, ikon-ikon Hollywood dan sosok tango dijalin sebagai simbol kemegahan sebuah era. Di sini sang persona dilampaui oleh media, dan pers ditampilkan sebagai penopang bagi para tokoh ternama. Representasi perempuan mengangkat tema tango yang sensual secara erotis dan provokatif, mendampingi tarian yang begitu digemari di seluruh dunia ini.

Judy bekerja dengan teknik transfer tinta dan cat minyak di atas kanvas, dalam format sedang dan besar. Dipengaruhi oleh budaya Tiongkok, karya-karyanya menampilkan sosok-sosok arketipal seperti naga dan prajurit.

Cristina bekerja dengan cat minyak di atas kanvas dalam format besar. Alam dan tokoh-tokoh dihadirkan dalam ruang-ruang yang seperti mimpi. Karya-karya Surealisnya menyilangkan kepedulian seni Pop dengan tokoh-tokoh dari sastra dunia.

Raquel adalah seniman serba bisa yang menggunakan beragam unsur untuk menuturkan kepeduliannya pada identitas.

Lebih dari seorang seniman, ia adalah “kolektor” benda-benda, dan ia membuatnya sendiri. Dengan menjadikan sebuah gambar mode sebagai tokoh utama kotak jahitnya, ia menciptakan beragam lanskap, kotak, buku, cermin, dan tirai dari berbagai bahan. Semuanya adalah “SATU”.

Abstraksi Leoni mengajak kita mengenali, dalam sapuan kuasnya yang lincah dan melengking, organisme bersel tunggal, kehidupan mikroskopis, benih penciptaan tanpa campur tangan manusia.

Elisa mengangkat tema tanda-tanda perkotaan dalam pencarian yang putus asa. Perbedaan pendapat, yang terperangkap dalam kisi monokrom, menjadi saksi tradisi konstruktivis di kawasan Río de la Plata.

Patricia bekerja dalam format besar dengan cat minyak dan akrilik di atas kanvas. Gambar-gambarnya menumpuk warna di atas warna dalam suasana yang tenang. Dengan tekstur yang lembut, ia mempertemukan langit dan bumi serta menciptakan lanskap imajiner dan penglihatan yang menjadikan cakrawala sebagai tema utama.